この雪深い地域は国土のすべてを見渡してもなお想像し難い、民俗芸能の最も古い形を淡々と今に伝える。2026年1月2日、秋田県鹿角市の大日堂舞楽に伺った。おおらかで偉大なその様は、途方もない時空を数時間に凝縮している。今もなお、それが現代に生き続けていることに改めて驚きを感じずにはいられない。ありがたみを噛み締めるように、雪をしっかりと踏みしめた。
始まりは雪に覆われた大地
夜行バスで鹿角花輪駅にたどり着いた。ここでしばし、コンビニに向かい食料を調達して、バスの待合室で朝食をとる。雪がささやかな宝石をまぶしたように輝き、わずかな朝日に照らされた分厚い蒲鉾のような雪は硬いものもあれば、さらっとしたようなものもある。朝から人力で雪かきに精を出す人々や、除雪機を動かす人々の姿も見られる。朝6時からこの地の暮らしの営みは始まっているのだ。
鉄道に乗って、八幡平駅に向かった。車窓には青々とした雪原と山々がなだらかに聳え、そこに朝日が差し込み、1日の始まりを告げていた。その秀麗な様には悲しさよりもどこか大きな大地を横たえるような暖かさが潜んでいた。北の果てに来たように思え、東京の雑然とした暮らしの対極にある、どこまでも遠い彼方を思うような澄み渡る車窓に浸った。雪を被った小さな列車は、ゆっくりと無人の駅に着いた。八幡平駅だ。朝日の差し込みはより強くなっていた。この世界を照らす大きな太陽の存在を想った。そこから徒歩わずかなところに、大日堂（大日靈貴神社（おおひるめむちじんじゃ））が堂々と立っていた。
大日とは太陽信仰のこと。門の前に大きな旗が立ち、お堂の周囲を見物客が囲み始めた。大日堂舞楽の始まりである。
まずは外で権現様が舞い始め、それからしばらくして、境内のお庭をぐるぐると人々が回り始めた。
その異様な光景は現代のものとは思えなかった。お堂の前に権現様が再び舞い、傘をさされたり日の丸の扇子で顔を隠したりとさまざまな所作がそこにあった。その真っ只中で、お堂の中では、左右に旗が据え付けられ、そして鳥のような作り物が飾られた。そして、太鼓の音の曲調が変わり、お堂の中に人々は雪崩れ込んできた。徐々に大きくなる太鼓の音を聞いていると、異界を開くような心地がした。
お堂の中にどっと人が押し寄せてきた。身動きができないほどである。これだけの人々がお堂に身を寄せ合っているにも関わらず、とにかく寒い。焚き火のようなものは担い手（能衆）の控え室の幕の中にしかない。その控え室はお堂の左右の隅に存在しており、そこから中央の舞台に向けて人が出てきて演舞を行う形式である。動画を撮っている手が震えてしまって、その震えが止まらなくて、動画がどうしてもぶれてしまう。三脚の高さが足りないので、3つの脚をを一つに集めて、それを左手でがっと持ち上げて動画を撮影するしかなかった。
とにかく人が多い。そう感じるのは、案外四角の舞台が小さいからかもしれない。その舞台に沿うように円形に人だかりができる。そして、その狭さとは対極的に、天井が非常に高くて広い。天井に至るまでの壁には牛の絵がたくさん飾られている。地域の方に後ほど「なぜ牛の絵がたくさん飾られているのですか？」と尋ねてみると、「ここは牛の神様を祀っているんですよ。トラクターがない時代は農業では牛が使われていました。それで奉納してくださる方がいるのです」とのことである。それから天井には大きな天狗の顔がドーンと立てかけられていて驚いた。これは大きな神威を感じた。吐く息が白くてそれが各所で湯気のように立ち込める。痛いくらいに寒くて厳しい自然を生き抜く人々の暮らしを思って、このまま暖を取る必要もないように思えた。この素晴らしい舞台で、大日堂舞楽が奏せられているわけである。
大日堂舞楽、深淵なる古代へ通ず舞い
ここで舞の流れを文献を参考にしながら振り返っていこう。
担い手は「能衆」と呼ぶようだ。本舞の前には「神子舞・神名手舞」の2種目の舞いがある。この舞は大里、小豆沢、長嶺、谷内の四村共通の舞であり、「十方諸神招請の舞」「天地拝礼の舞」とも言われている。これから始まる舞楽を前にしてどこか安心感のある舞いが繰り広げられているように感じられた。衣装は本舞のものを既に纏っているので、「これからみんな頑張りますよ」という風な役紹介のようにも思えた。
その後の大小行事では、大里大行事、小豆沢小行事によって、お米を撒いたり太鼓を鳴らしたりして場を浄める。
大日堂舞楽が始まったのは、午前9時ごろである。
本舞は集落ごとに以下のような舞をする。
大里：駒舞、鳥舞、工匠舞
小豆沢：権現舞、田楽舞
長嶺：烏遍舞
谷内：五大尊舞
権現舞
まず始まったのは、権現舞だった。色とりどりの御幣が獅子の鼻より上を隠しており、どこか内気だけど案外出ずっぱりな歌手のように思えた。とにかく目立って色とりどりだけど、動きは派手ではなくおとなしさもある。そういう差異があるのが非常に魅力的だ。時折、日の丸が描かれた扇子で顔が隠される。このような色とりどりの髪を身につける獅子舞はおそらく陰陽五行に則ったものと思われるが、鳥海山大物忌神社の獅子舞や、福井県茱崎町の獅子舞など数例しか思い浮かばない。早池峰神楽、黒森神楽、鵜鳥神楽、下北の能舞、下北の獅子舞など東北の修験の権現様をたくさん見てきたが、いずれにも共通するような歯打ちや火伏せ、胴体のぐるぐる巻きなど、さまざまな共通点がこの権現様にはすっぽりと抜けているような気がした。それでいて、とにかく何かを「秘めている」という感覚を呼び起こす権現舞だった。能に至る修験形神楽の系譜よりもさらに前の、演舞の舞台が整う以前の奉納の要素が強いような古代へと通ずる道を思わせた。
この権現舞は、又の名を「宮中五の宮権現の舞」と呼ぶ。6世紀前半を在位とした第26代 継体天皇の第五皇子に由来する。この第五皇子とは菟皇子（うさぎのみこ）あるいは中皇子（なかつみこ）のことで、継体天皇とだんぶり長者の娘・吉祥姫との子どもにあたる人物であり、母を慕ってこの小豆沢の地を訪れ、東にそびえる五宮獄に入山して京都に帰らなかったと伝わる。入山後、隣の八森獄に龍がたなびき、里人は恐れをなして、御信託によって獅子頭を奉納して御神意を慰めたことが由来とされる。
駒舞
馬の神が降り立ったかのように、木で作られた馬は神秘を纏っていた。その馬に生えた白髪も非常に美しく光っている。この演目になって急に、演舞の方向が拝殿の方向を向くことが多くなったので、撮影の位置取りを変えた。これは四方よりも神前に対する意識の向き方だろうか。馬の頭を揺らすとシャンシャンと金属の鳴る音がする。舞台を踏み締める音が太鼓と呼応して、大地の奥深くまで響いている様な気がする。馬の頭が黄色い照明に照らされて、青々とした外の雪景色と対照的に、ここにも小さな太陽が降り来たるように思った。2頭で同時に舞ったり、1頭ずつ交互に舞ったりした。このような淡々と延々と続く営み。激しい荒馬をいなすように地を蹴りそして躍動する。
この駒舞は8世紀前半を在位とした第44代 元正天皇により奉納された月毛の駿馬2頭を表象する舞とされている。または第26代 継体天皇の第五皇子である五の宮皇子が都を降る時に、実の兄である安閑帝から賜った月毛の駿馬2頭の舞いとも言われる。馬頭の竹輪と尾にあたる根本に駒の皮が付けられていて、「如何に温和な人でも、この御神体をつけると粗駒を禦す如く勇ましくなる」という。舞いの構成としては、第一礼拝、第二馬替え、第三独舞、第四片手舞、第五仁義、第六大車、第七礼拝となっている。全国に伝承されている駒踊りの原型とも言われる。
駒舞は『民俗芸能研究第60号』伊藤純「文化財保護制度・ユネスコ無形文化遺産を通してみる大日堂舞楽」ーその制度的展開と主体との関係に着目してー」（2016年3月）によると、本田安治（1981 15）に書かれていることには、「駒頭をつけた舞は、東北の駒踊、佐渡の春駒、信州新野の「競馬」などがありますが、この舞楽の「小馬舞」は、古くは宮廷では途絶えてしまったものでありました」という。
また信西古楽図の狛龍は一体どんな動物をモチーフにしていたのか。狛龍は「其駒」に似ているとあり、狛龍の舞人が乗っていた「小馬形（駒形）」は小さな作り物の馬のことのようだ。獅子か犬か龍か馬かわからない造形であるが、これも駒舞の系譜かもしれない。
烏遍舞
この舞いはどこか圧迫感を感じた。剣を持った能衆が立ち並び、剣を天にかざすのである。この所作は後ほど拝見する五大尊舞にも通ずるところがある。この舞いを見ている時、ふと「ヤマト」という言葉が思い浮かんだ。血と血が滲むような交歓を繰り返してきた時代に生き抜いた人々の厳しさと鋭さの記憶を今に伝えているように思うのである。
「由来記」には「ヲべ舞」と記され、ヲべとは「斧部」とも言われる。また一説によれば、継体天皇の後宮でありだんぶり長者の娘である吉祥姫の遺体を葬る様に振り付けたものであり、「墓固めの舞」「墓（もり）コ踏ジゲ」とも言われる。大博士と小博士の2人舞であり、小博士が作った御守を投げた時に拾った者は大運を拾うとされており、山仕事に良いことがあるともいう。
鳥舞
この舞いは3扇子を持ちながら舞台を回遊し、そして座って中心に身を寄せ合うことが繰り返される。能衆である童子が扮する鳥が3羽が出てきて舞う。この鳥は白い綿帽子状の包冠の上に鶏の切抜を頂いた鳥兜を冠る。この鶏の舞はだんぶり長者が飼育した鶏の舞とされており、膝切、耳切、腰切の三節からなる。鳥甲は雄、雌、雛、あるいは雄、雌、雌とも言われている。身を震わせ、そして扇子を翻して寿ぐ。鳥兜に乗っている鶏は白い体をしておらず茶色だった。この模様がなぜか、由緒の古さを物語っている気がした。小さな子どもたちが舞台上で舞う様は、鳥がその舞台を遊び愉しみ尽くしているようにも思えた。
また、今回は拝見することができなかったが、「ヲマントマリ」という御杖、すなわち長さ一丈三尺五寸（約4.08メートル）の降魔木を舞台の戌亥の隅に立てて置くという伝承もある。降魔とは仏教においてマーラ（悪魔）を降す、または、マーラの攻撃を退けてマーラに勝つという意味をもつ。すなわち釈迦が極端な苦行を経て中道を悟り、菩提樹下でマーラの誘惑を克服し、夜明けに悟りを開いたことに由来する。これを戌亥という十二支の最後に位置する方角に配することはすなわちの日や季節の変わり目を意味することと推測する。由来記には「是昔は時の鐘なき故、鶏を以って働きの人夫の遅速をはかりし余風なるべし」とあり、鶏と時間感覚の関連性を想う。
五大尊舞
この舞いには最も多くの観衆が詰めかけた。正真正銘という言葉が思い浮かんだ。体を逸らせて天を向く金色の面を纏う者から感じ取れたのは、次元を超越する強大な力の存在だった。この舞いを目の当たりにした古代の人々は、すぐさま卒倒したことだろう。あまりに偉大すぎる力がそこに君臨した。剣を振りかざし、一糸乱れぬ所作からは、先ほどの烏遍舞と同様に「ヤマト」を感じざるを得なかった。実力者、権力者がのしあがる厳しい時代の物語の記憶がここに伝えられている。
これは大日神がだんぶり長者夫婦に化現して四大明王の臣となって仕える舞いという。舞の構成が多くそして所要時間も最も長い舞いである。その流れは本舞、貳人舞、一人舞、天竺震旦（インドと中国の意か？）、熊野へ、サケダマルイロウ、中サ、オサ打、チウエ舞、六人立舞、カジキルイロウ、花コ摘ミ、六人立舞を経て、大博士が右手の刀と左手の鈴で九字を切って終了という流れである。
工匠舞
さて、観客は一気に減った。しかし、この舞いを見ないのは流石に勿体無いと思った。4人の演者が、横並びに舞っていた。行基大僧正が御神体を刻む姿を舞い表した匠の舞とも言われる。五、六寸の木に紙切をつけて、笛と太鼓で拍子をとって舞う。本田安次は「持物の木は鑒（かがみ）を形どったものともいふ」と報告している。この舞いは都の舞楽との関係性を特に感じることができる舞いであり、本田安次は1969年に「算数的にはっきりした形で舞つた様である」として、その関連性を表現している。
田楽舞
天狗鼓と呼ばれる小鼓を手にした小鼓舞と他4人の合計6人による舞。この小鼓は天狗から譲り受けたという言い伝えに由来しており、田楽舞はだんぶり長者が農夫を慰めさせた舞と言われている。この田楽はささらが小さいと思った。そこにはささやかな田への実りを感じた。その一方で、巨大な太鼓を打ち鳴らす姿が大地を思わせた。今まで見た田楽舞の中であまり派手な方ではないと思った。しかし着実に淡々とした所作がしっかりと繋がれていた。
この大日堂舞楽の田楽舞は、日本で最も古い田楽舞と言われている。というのも、1096年に起こった「永長の大田楽」が観客が多すぎて大パニックを起こしたと言われているくらいで、北条高時が夢中になりすぎたエピソードなども存在する田楽は、その後の猿楽、能楽という流れの渦の中に忘れ去られ、全国的にもその姿をしっかりと継承できているものが非常に少ない。国指定の重要無形民俗文化財も那智の田楽などもあるが、まだまだ謎深い古代芸能という感覚も大きい。その中で、この大日堂舞楽が舞楽という形態の中に非常に古い形式の田楽舞を保存しているということに大きな驚きを感じる。
この後に直会があり、終了という流れになった。表彰という形で、各村の功労者に対する表彰も行われた。参拝をする人は後をたたず、幕を引き払ったその場所に残った暖を囲み、話をする人々がいらした。花輪から来たというおばあちゃんが優しく微笑んでくれた。以上が大日堂舞楽の1月2日の演舞の流れである。
高揚感を抱き、雪原を戻る
そこから会場を後にして、食事処あんべで馬肉の定食をいただいた。角切りにされた肉が美味しく煮込まれていて、そしてお米もつやつやでふっくらと美味しかった。ああ、秋田に来たんだと改めて思った。「ここら辺に温泉はありますか？」と女将さんに尋ねたところ、横のカウンター席にいらした方が「花輪温泉ゆたろうがありますよ」と紹介してくださった。そして車で送迎いただいて、温泉に入ることができ、芯まで温まることができた。鹿角花輪からはバスで盛岡駅へと帰路についた。夕陽が雪原を照らし、山並みの向こう側えと消え、その先の延々と続いていく大地へと沈んでいった。疲れから眠りについた。何か地球の果てに来たような、あるいは時空を遡った縄文の頃の夢を見ているような気がした。
家に帰ってきて太陽は平等に照っていると思った。カーテン越しに差し込む光は美しく明るく僕らを照らすのだ。そしてその太陽のもとで、僕はこの記事を書いている。都会でコーヒーを飲みながら書く文章も良いものだ。
大日堂舞楽の歴史
さて、ここで大日堂舞楽に関する知識的な補足を入れておこう。
秋田県の鹿角周辺では、縄文人が環状列石を配して太陽神の祭り場を作った場所にて、平安時代後期になると天台宗の修行僧の手によって、数多くの「大日堂」が建てられた。ここには太陽の仏である大毘盧遮那仏（だいびるしゃなぶつ）を祀った。その教宣の中心地が自然と小豆沢の大日堂（大日靈貴神社）とされ、自然と神聖な場所という認識がされていたようである。
大日堂舞楽の歴史を紐解くには、継体天皇への理解がまず重要になってくる。継体天皇は先代の武烈天皇に皇子がいなかったことから、応神天皇の5世孫として皇位継承者に選ばれ、皇統の移動が起こった。継体天皇が即位したのは西暦507年とも言われている。この時代の皇室は謎が多く、越前の地方豪族である継体天皇が武烈天皇を討って新たな王朝を拓いたという説すら存在する。あるいは当時の実力者である大伴金村の度重なる説得もあり、継体天皇が即位したとも言われる。反対勢力もあったので、なかなか大和には入らず、転々と都を定めて、筒城（京都府京田辺市）、弟国（京都府長岡京市）、磐余玉穂宮（現奈良県桜井市）を経て、やっとのことで大和に入国。その翌年に磐井の乱を鎮圧するなどして、地盤を固めていったようだ。その地盤固めには数十年の歳月を要したという。この大日堂舞楽の起源として、だんぶり長者という人物が出てくるが、この娘である吉祥姫が嫁いだのが、まさにこの継体天皇なのである。
さて、このだんぶり長者とは、もともと小豆沢に住んでいた若者であり、独鈷（大館市比内町）に住んでいた勤勉な娘と出会い結婚した。ある元旦の日、大日神が夫婦の夢に出てきて、「川上に住めば長者になる」という内容を告げ、それに従い平間田に移住する。そこで畑を耕してその合間に休んで、うとうとしていたところ、また夫婦は不思議な夢を見る。唇にトンボ（だんぶり）がとまり、その尾をつけてくるのだ。そしてその後、名酒を飲んだという。その夢から覚めて夫婦はだんぶりの飛んでいった方向に行ってみることにした。すると、岩の間から泉が湧き出しており、それを口にすると酒であったという。そしてそれを飲むと病が治る霊酒とされ、多くの人々が移住してくる様になり、このお陰で夫婦は巨万の富を得る。これが「だんぶり長者」の所以である。地域の人々は「長者」と呼ぶが、長者の呼び名はお上のお許しが必要とされ、この夫婦と娘の桂子姫は継体天皇に長者号拝領をいただくために京に上った。そこで、正式に長者となり、また桂子姫は美しさゆえに継体天皇に「仕えよ」という言葉をいただき、妃となり名を吉祥姫と改めるのである。時は過ぎ去り、長者夫婦が亡くなったことを知り、吉祥姫は帰郷して、継体天皇17年に小豆沢に大日堂を建立する。長者が崇拝した大日神の社を建立したのである。それから間も無くして亡くなった吉祥姫は大日堂近くに葬られ、吉祥院というお寺が建立されるとともに、墓印として銀杏の杖が立てられた（この銀杏の木は昭和53年3月の嵐で倒れるまで成長を続けた）。
さて、大日堂が建立されたのち、大日堂舞楽はいつ始まったのか。その起源は養老年間（717年～724年）、元正天皇の勅願によって、「だんぶり長者」ゆかりの大日堂（大日神社）再建のため、名僧行基が京都から遣わされ、同行した楽人によってこの舞楽が伝えられたとされている。継体天皇の時代から実に200年もの月日が経過したのちの話である。この舞楽は大里、小豆沢、長嶺、谷内の四村で分担されて、それぞれに祭田が与えられて、舞いを組織することになった。この時伝えられた舞いは修正会（しゅしょうえ）といい、お正月に前年の反省と懺悔をした後に新しい年の天下泰平や五穀豊穣などを祈願する法要の中で行われる延年の舞いだったとされる。舞楽が完成された中央的な舞いだったとすれば、延年はこの地方寺院特有の展開として、その後の田楽や猿楽などに大きな影響を与えた展開の一様式であり、その最初期の姿がここに残されている。とりわけ駒舞は全国の馬の踊りの最初期の形態を今に残すほか、田楽舞は全国の田楽の中で最も古い形態を今に残すようである。また熊野神社を第一の末社として、王子信仰なども伝わっていることからして、紀州の熊野大社との結びつきが見られる。これは修験の舞いという性格の表れと思う。
また地元の人々は大日堂舞楽を「ザイドウ」「ザエド」「レジェンド」などと呼ぶ。「ザイドウ」の語源は「祭堂」「在堂」「罪當」「柴燈」「齋燈」「歳頭」「済度」などと言われているが定かではない。大日堂舞楽が正式名称とされたのは、昭和27年に文部省から無形文化財の指定を受けてからのことという。
この大日堂舞楽が私たちに教えてくれるのは、「外来脈」としての舞楽の地方的展開という観点である。隠岐島の隠岐国分寺蓮華会舞と並ぶように、大日堂舞楽がよく例として挙げられるのは、必然的な流れだ。国分寺展開の流れで波及した舞楽は唯一、隠岐国分寺蓮華会舞しか残らない。その一方、大日堂舞楽には山伏修験との関わりが見られる。烏遍舞や工匠舞、五大尊舞などは舞楽からの流れが強いと見るが、一方で、権現舞や駒舞は南部藩や津軽藩のような他の芸能からの影響が感じられ、起源時ではなく後世的に出現、あるいは付加された可能性がある。いずれにしても、この舞楽は類を見ないほどに、縄文に近い人々の記憶を保存している。
参考文献
『大日堂舞楽』編集委員会 『大日堂舞楽』（大日堂舞楽保存会, 1980年）
中沢新一『アースダイバー神社編』（講談社, 2021年）
『民俗芸能研究第60号』伊藤純「文化財保護制度・ユネスコ無形文化遺産を通してみる大日堂舞楽」ーその制度的展開と主体との関係に着目してー」(2016年3月)
鹿角市ホームページ「ダンブリ長者」（2026年1月9日アクセス）
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